这部波士顿留学生拍摄的微电影，戳痛无数年轻人的心

“来，说说你的梦想是什么?”

每每被问到这句话，第一时间脑海中总会冒出很多答案，但到最后却变得哑口无言。

在这个快速且浮躁的年代，越来越多年轻人“失去”了梦想，或者说，没有机会去实现自己的梦想 ——也许对未来没有方向，也许拼搏中途退缩，更多的则是当终于有实现梦想的机会，却早已丧失实现梦想的“能力”...

最近，一部由波士顿地区多所大学留学生共同策划并拍摄的微电影《白露》刷爆朋友圈。

故事围绕着音乐和梦想展开 ——

怀远是一个梦想成为歌手的酒吧吉他手。他每天最快乐的时刻便是在深夜的24小时洗衣店里创作属于自己的音乐。

在洗衣店里，他遇到了乔雨，一个以去纽约生活为目标的商科女生。两个人相遇，相知，相互鼓励着彼此实现自己的目标和理想。

然而一场平常的酒吧音乐活动打破了他们看似和平稳定的关系，梦想与现实捉弄着他们走向了命运十字路口…..

(《白露》微电影剧照)

电影刻画了大部分学生在毕业时都会面临的挑战：选择未来的工作生涯。

“不管是朋友还是恋人，不同的选择决定着我们未来的不同道路，也决定了我们肯定会有分道扬镳的时刻。城市那么大，但追梦人时常是孤独的。就好像在城市角落的洗衣房，距离很近的人们，也许永远不会有交集。”

观看完整影片：

目前，该微电影已在各大视频平台发布，触动无数年轻人的内心：

或许，梦想与现实这两个选择从来不是对立，反而都是正确的答案，只是带来的结果不尽相同 ——

选择了现实，走的可能是一条捷径，但无数个夜里也会辗转反侧，犹豫后悔;

选择了梦想，或许是一条艰难的道路，披荆斩棘，收获沉甸甸的阅历。

我们需要做的，是舍哪一个，得哪一个...

如同故事本身，《白露》的主创也是正在追梦路上的一群年轻人。

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宋宇宁2016年本科毕业于中央音乐学院，2017年入读伯克利音乐学院。

在留学前，他曾参加《最美和声》《中国好歌曲》等节目的录制，师从刘欢。

2016年，宋宇宁参加节目后拥有了不小的流量和关注，但他却选择继续出国深造。

一方面是为了精进专业水平、储备新的知识，另一方面也是想更多地去感受世界：“不让自己做原创音乐人的同时感到心虚。”

他的老师刘欢，作为一代音乐宗师，多年来坚持推动中国原创音乐的蓬勃发展，宋宇宁也始终遵循老师的理念，坚持原创：“ 翻唱经典作品当然也很好，但我们需要有源源不断的新作品出来。不愧对观众，不辜负自己。”

说起来，最早的选秀节目为歌坛输送了许多新鲜血液，让整个圈子能够不断推陈出新;如今却渐渐偏向流量及综艺效果，为赚取更高收视率让音乐成为“快消品”，偏离了初衷。

真正的好作品需要时间去酝酿。

在宋宇宁眼中，好的音乐作品可以改变一个人的心境，传达力量。

《白露》微电影所讲述的故事正是在他同名音乐单曲基础上创作而成。

“想结合音乐，描绘当代年轻人的一些现状和迷茫：不知道自己所热爱的，一直在追求的梦想最后会不会有结果，是否应该坚持下去...”

特别是学音乐或艺术类的同学们。

有很多人质疑这是一个不稳定、不靠谱，没前途的行业，也不是所有人都会选择走到最后。但我想说既然勇敢追求，就尽自己所能，把能力范围内的事情做好，不奢求、不后悔。”

2020年，宋宇宁将推出最新个人EP《四季》，用音符记录来往反复的春夏秋冬。

其中《白露》是秋天的代表曲目 —— “在冬天之前，鼓起勇气，砥砺前行。”

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与其他几位主演不同，陈清晏所学专业是化学与计算机，参与这次影片的拍摄是出于兴趣，想要尝试一下影视表演。

虽然陈清晏和乔雨这个角色在真实年龄、性格，专业方面都有出入，但她非常认可乔雨于追求理想把握机会的态度。

“在乔雨和怀远街边闹矛盾的那场戏中，‘你以为机会会永远等你准备好吗’ 这句词是我根据对剧本的理解自己加的。身边许多年轻人，包括我自己，总会或多或少有迷茫的时候，苦恼没有合适的机遇。

但原地迷茫只能是暂时的休息，机会终归只留给奋力前进的人。只有时刻准备好，才能在机会降临时坦然迎上。”

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出生于钢琴世家的施安妮，从小接受艺术熏陶。曾在北京、德国法兰克福、加拿大多伦多留学，目前就读于伯克利音乐学院。

常年留学在外，安妮表示，留学期间更多的是要学会和自己相处，而音乐是她生活中非常重要的一个出口。

她也时常在社交媒体上以vlog的形式分享自己的留学生活，还原一名伯克利音乐学院本科生上课和课下做作业的日常。

不知从何时开始，留学生被贴上了“富二代”“混文凭”“花钱镀金”等标签。

舆论的导向、学业的重压，都为这群在异乡拼搏的学子带来不少压力和心酸。

对于不被理解或被误解，安妮认为拿出好的作品才是最好的证明方式，让大家知道这代留学生、这代年轻人是在认真做事：

“《白露》就是给大家传递一种信念、一种力量。即使觉得没有人懂，也总有一首歌能唱出你的内心，让我们对生活毫不畏惧。”

3月底，安妮将在伯克利举办个人音乐会;她的新专辑继第一首《蓝海》发布后，第二首歌曲也即将与大家见面。

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很多人知道鹿希派(本名吴睿轩)，可能是因为他的爸爸吴宗宪。

事实上，鹿希派从小学习古典钢琴、小提琴及古典作曲，跟欧阳娜娜是一起练琴的“青梅竹马”。2016年入读伯克利音乐学院。

对于外界给予的种种“标签”，鹿希派坦言：“以前会觉得困扰，也想象过如果自己是一个素人，全部都从零开始会是怎样，但那就相当于想象自己不再是自己，没有意义。现在学会把一切都视作是blessing。”

虽然年仅21岁，鹿希派已经发表过数10首单曲，也品尝过“失败”。

18年暑假，鹿西派带着自己的第一张专辑出道，满怀期待却遭受一片痛骂。但这次失败也让他看清了“现实”，在心境上产生变化：

“在第一张专辑的制作过程中是有些急于功利，光想怎么写歌曲才会大卖、怎么写词大家才会跟着唱，失去了自我。做音乐其实是要把自己当作艺术家，忠于创作而不是讨好别人。”

2020年，刚刚从伯克利毕业的鹿希派将推出第二张个人专辑《BLESSED》，把自己的心得体会和音乐融合在一起。

《白露》是鹿希派第一次参与演戏，饰演一位比自己年长的人物并不容易，“在揣摩角色时会去想象年老的lucypie是什么样。”

鹿希派说，希望大家能够多支持学生群体的艺术创作：“敞开心胸，抱着欣赏的角度去聆听、去吸收，感受现在年轻人所做的尝试。”

王孟宸是《白露》的制片。

谈及拍摄这部微电影的初衷，他表示其一是为留学生群体正名。

如今有很多反映留学生生活的影视作品，但刻画出的形象大多为负面，也偏离现实。

另一方面，他也希望通过影片引发大家对于梦想和价值更多的思考：

“和朋友聊天过程中，发现很多人毕业后从事的行业和自己所学或爱好并不相同，特别是留学生群体，我们就想有没有办法能和更多的人聊聊这个话题。于是想到微电影的方式。”

学生团体拍摄微电影并非一件易事。

首先解决资金和剧本。为了呈现出最好的画面及音乐效果，剧组最大的开销花费在器材上面，演员的车马食宿便降到了最低。

王孟宸表示：“整部电影下来确实不小，加之第一次做，比较拮据，特别要感谢参与影片创作和出演的小伙伴们。大家想在大学期间和优秀的朋友们共同创作出一部好的作品，从梦想到落地，所有人都尽了非常大的努力。”

为了表达出年轻人的态度和价值观，剧本经过反复推敲，“大稿修改过12版小稿无数，希望能够成为和大家沟通的渠道。”

再来就是时间场地的局限。

导演李子洋直言，对于一部低成本的短片来说，四天拍摄出一个二十多分钟的短片其实是一个疯狂的目标，特别是在有场地和人员的局限上。拍摄时正值秋季学期收尾阶段，大家工作日都有繁忙的课程和活动。

“ 洗衣房的戏份全部为两个连续的通宵拍摄，当时非常担心剧组人员和演员的精神状况，但是有了我们剧组成员的坚持和当时制片组的饮食及时提供，在洗衣房大家的工作和演员的戏份都有了不错的保证。”

尽管在影片筹备过程中困难重重，无论是剧本拍摄或经费宣发，团队的伙伴们都彼此信任、沟通交流，总结经验，最终化解问题。正如同联合制片李恩童所言：“也是因为问题的存在，方才使得大家更有信心去实现。”

可能和更多专业影片相比，《白露》并非一部完美的作品。但它正如同追梦路上的年轻人，传递自己的态度和价值观：

不断学习、不断尝试，不断突破。

导演李子洋也希望通过影片给大家留下一个问题：你我可能同是追梦人，毕业之后，是选择去闯一闯、还是选择按部就班?

“道路没有对错，只是我们之后的生活都会截然不同。想把这个问题放在这，问问自己，也问问你们。也许五年，十年之后再来看看吧。”

最后，

让我们回到文章最初的问题：

“来，说说你的梦想是什么?”